最近，一本叫做《无情对韵》的书在全国范围小火了一把。众多联界的主流媒体和有影响的公众号集中关注了它，不少联界名家和读者都被它的“有趣”吸引住了，纷纷给予点赞。短短一个多月时间内，全国几乎所有地区，包括国外读者纷纷订购。厦门、井冈山、湘乡等众多地方联协的联友还自发组织了团购。

印象中，与传统格律文体相关的书，很难与“火”和“畅销”挂钩。而韵书，诸如《笠翁对韵》等历来是给初学者服务的，且读来枯燥乏味。《无情对韵》的特别又在哪儿呢？且看记者对该书主编、湘潭市楹联家协会学术委主任刘可亮的采访。

记者：刘老师好！祝贺《无情对韵》出版。据了解，这是第一本关于无情对的韵书。能介绍一下什么是无情对，以及这是一本什么样的书吗？

刘可亮：谢谢！无情对是中华传统文化中的一朵小小的奇葩。它的名字叫无情对，却是实实在在的有趣对。它最早出现且被公认是在宋代。明代的李东阳、解缙，清代的纪晓岚、张之洞等都留下了经典之作。比如李东阳的“门前花始放；阁下李先生。”上联是文绉绉的诗句，下联却是大白话，看似很不着调，但一个一个字去看却对得非常工致。略懂对联欣赏的人看到这种“不着调”与“对上了”的对立统一，就会在审美上有“抖包袱”和“恍然大悟”的体验，从而觉得很幽默。所有成功的无情对，无一不深具幽默味儿。

《无情对韵》就是参照传统韵书的体例编写而成的。它收集了古今1240副经典无情对作品。可谓琳琅满目，幽默满纸。

记者：《无情对韵》作为填补空白之作，编写应当很不容易吧。能说说这本书的编写经过吗？

刘可亮：无情对在清末、民国成为“现象”，但流传至今的经典之作不足30副。要编《无情对韵》，于古人几乎不可能。人类进入互联网时代的20多年间，给了无情对星火燎原的机会。我本人于2009年开始在论坛接触无情对，发现这是一个足以为往圣继绝学的空白领域，故进行了深入研究，并于2012年出版了《无情对论》。编写《无情对韵》是很多爱好者的愿望，一介村夫等联友曾进行过小范围的尝试。这也是我的夙愿。

2019年初，我在遴选、撰写《无情对300副赏析》之余，感觉效法先贤编写一部专属无情对的韵书的时机成熟了。为了编出精品，特意邀请了来自全国8个省、直辖市，在无情对创作上水平很高的11位联友，同时恭请了我的师父余公德泉先生和刘太品、鲁晓川、张绪军、吴红、佘韦弦等联界名家作为顾问，以微信群的方式成立了编辑部。编写组广选古今佳作，并针对作品空缺的“韵部”进行集体创作。通过扎扎实实一年的努力，经多轮遴选、创作、打磨，终尝所愿。

原本这本书是在春节后可以出版的，正好为疫情期间居家隔离的人们解闷。终因疫情的阻隔，国庆前才得以与读者见面。

记者：你们编书的方式也是互联网+时代一种很好的创新，值得效法。填补空白的工作，应该有不少创造的地方。请问你们在编写的时候是如何处理好传承与发展的问题的？

刘可亮：互联网让文人“何妨不下楼”也能突破时空的制约，的确带来了不少以前没有的优势。即以这本书而言，若是一人编12年，未必能竟其功。即便完成了，也没有集体创作、相互启发，实现优中选优的便利。

我们根据无情对的特点，对韵书的体例进行了小的调整。对应于平仄安排“双轨制”，编写了“平水韵版”和“中华新韵版”两个版本。

在作品的遴选上，我们厘清了传统价值观的一些认识误区，依据艺术的规律，着眼于发展，于诸多“可能性”都选入了例作，以求流传数百上千年也不过时。

比如说，此前一直普遍认为无情对必须“上下联不搭界”；认为“出句要雅，对句要俗”才经典。我们发现这些明显矛盾和站不住脚的观点，应该予以纠正。因为，先贤也留下了“上下明显搭界”的经典作品；“上下皆雅”“上下皆俗”“上俗下雅”的优秀作品也不乏其例。所以，我们认为无情对在学术意义上应该是指运用“密集借对”造成审美上与普通对联形式美在情感体验上迥异的对联。在此认识下，收入了各种风格的作品。另外，“蹉借”“词的借对”“大异步”“破律”“无情集句”等，均选入了例作。甚至包含字母的无情对，也在征询顾问老师的基础上，选录了“贰过对B超”这一“极古典”与“极现代”辞藻组合而成的作品，备存一格。

记者：据我所知，无情对以前只有对联界一小部分人在玩。它突然被较广范围的人所青睐，似乎有些令人意外。能否请您具体说说这本书魅力何在，到底哪里吸引人？

刘可亮：无情对的确尚处在“养在深闺人未知”和“犹抱琵琶半遮面”的历史转折点。我的师父余老评价它能让“笑声一下子就迸出来”。优秀的无情对作品，无不如憨豆、本山，天然具备幽默特质。现在无情对圈子是越来越大，很多人都是被它独有的魅力一下子深深地吸引住的。《无情对韵》这样一本书放在手头，可以说拥有一个海量的“笑料库”。闲暇时、烦闷时随意翻读几页，没有不开怀的。

《无情对韵》的魅力，我认为在于它“为文化人提供了巨大的乐子，且有益于弥补当今对偶实践的短板”。既根植于传统文化土壤，又幽默味十足的艺术，只此一家。

无情对是“文化人的乐子”。据《古今谭概》载李东阳和朋友玩无情对，造成了“一笑而散”的效果。《清稗类钞》等载，张之洞经常在北京陶然亭下搞“无情对沙龙”，也出现了“众大笑”的效果。先贤的笑声穿越时空，递送至今，犹令人不由莞尔。

无情对是“高端的幽默”。显然，它是有文化底蕴的幽默。不是当今很多简单的满足感官刺激、事后又无尽虚空的那种快乐可比。它比湘潭槟榔还耐嚼。品味无情对，处处都是汉字的“多义性”造成的审美错觉带来的恬淡的体验，文化的芳香弥久不散。

无情对又是“很接地气的幽默”。在民间，略识文字，甚至不识文字者，也懂对对子，了解对联的基本特征。懂点对联就能欣赏无情对。比如“五花肉，一根筋”“三岔口，二丫头”“老婆教育好，古汉养生精”，妇孺皆能秒懂，皆会欣赏。

对于联界人士来说，欣赏无情对，不但有趣，还有助于娴熟掌握借对手法。而借对手法是创作对联和律诗、骈赋等的基本方法。古代诗联家使用频繁，而今人由于种种原因，已失此利器很久。从这个角度来说，《无情对韵》非常有利于联界人士踵接先贤。

当今联界依然有很多人瞧不起包含“俗”元素的无情对，由此不屑于借对手法，偏见于无情对。这都是格物之浅而导致的致知之薄！是典型的短视！但愿通过努力，能逐步改变这种现状。

记者：看您介绍无情对又有趣，又有文化品位，还能助力诗联精进，连我都想试着玩一玩。不知道它容易学吗？

刘可亮：以前，诗联界的确普遍觉得借对和无情对操作起来很有难度，多望而生畏之心。真实情况恰好相反。

《无情对韵》一书有个“附1”，编写了系统的、实用的学习教案，就是助力读者掌握借对手法，学会创作无情对的。借对不但资源丰富，而且简单易操作。这就好比“铝”一开始人们很稀罕，比黄金还贵，掌握它的冶炼原理后，就成了萝卜白菜价。

我在微信群编有一个“三分钟教程”，绝非虚言。因为，借对的原理很简单！就是句中是甲义，借用乙义丙义。比如，出句中有“花开”，“花”的甲义是“植物的器官”，那我就故意不用“果、叶、实、根”等汉字来对，而是选用“费、耗、用；白、绿、彩；专、贞、纯”等字来组词，另一字也保证工对，得到的“费解”“白起”等就是借对。如果我选自“果、叶、实、根”等字来对，那就故意不用其“植物的器官”含义来组词，得到的“果断”“叶挺”等同样是借对。只要故意避开普通对仗选择，只要会组词，就会借对。掌握了借对，创作无情对也就不难了。

看了我这个介绍，相信诗联老手甚至不需要三分钟就能明白。

记者：您一说我似乎也懂了。无情对原理简单，又贴近生活，贴近群众，很难想象它以前居然那么小众。《无情对韵》的出炉，看来很符合当今人们更高品位的精神生活需求。您觉得会带来哪些变化？

刘可亮：很多人说无情对没有实用价值，不能悬挂，也就是能乐一乐。这其实也是不对的。

钟云舫题米店的对联“果腹自当怜饿莩，终身何取弃糟糠”其实就是一副无情对。《无情对韵》中录入的“过来人已老，功到自然成”就很适合张挂。在民国的时候，报纸经常刊登关于无情对的文章和故事。事实证明它非常适合于嬉笑怒骂，发挥了匕首、投枪的作用。比如，讽刺李鸿章的“杨三已死无苏丑，李二先生是汉奸”，调侃当时政要的“岑春萱拜陆凤石，川冬菜炒山鸡丝”“打狗要看主人面，顾鳌蒋作宾孙眉”的无情对，都入木三分，令人忍俊不禁。

进入我们这个时代，它依然具备成为“家常开胃菜”的特质。此前虽然不热闹，但还是不乏其例。陈水扁作妖之时，网上就流传着“陈水扁，烂汤圆”“陈水扁，老油条”等作品。希拉里对华不友好之时，也流传着“希拉里，想扯皮”的经典之作，表达着民众的爱憎褒贬。我坚信，无情对天然具备满足人民日益增长的精神生活需要的特质，其有益于生活、有功于时代的功用，甚至是强于其他实用类对联的。我坚信，《无情对韵》将有助于咱老百姓日常生活之雅赏和俗乐，并成为常态。

在诗联界，《无情对韵》也一定能助力创作者掌握、娴熟于借对手法，使诗联创作回归于先贤使用它的常态局面。

记者：谢谢您接受采访。谢谢《无情对韵》编写组为弘扬国粹，传播快乐所做的努力。

刘可亮：我也代表编写组谢谢你！

最后我想强调一句的是：学界有“联为诗之余”的说法，无情对可谓“联之余”。它在格律文体大家庭中的确属于最最边缘的艺术门类，但毕竟也是国粹的有机组成部分。在最旮旯处也把文章做足，正是全面复兴中华传统文化最好的注脚！