读周晓东先生的对联作品，便识得此君是文学修养与思想深度皆不一般的作者，每读他一题作品我便随他的思维转一转，每于深处便止步，我知道自己只能走到这里了。今日联坛或诗坛可谓繁荣，可谓万紫千红，我赏景一般不作闲游，喜欢在某处停一停看个究竟。我就是在周晓东先生的门前一停步，就看到了我想看的风景，作者下笔处都是景点，当然不只是自然风景景点，笔头皆成风景。这里就进入景点了：

《襄阳》

长卷喜重翻，叹卧龙富智，夫人夸武，山翁乐杯，浩然擅诗。波涛着二千八百年历史， 轰轰烈烈，激荡了心胸，何不借彩笔一枝，尽把风流谱时下；

雄区凭细赏，数香水河幽，九路寨奇，汉唐城壮，习家池秀。结伴此满座群贤士游来，酒酒诗诗，放开那话匣，恰相似兰亭小聚，再论俊杰到杯前。

这是一副长联，上联写襄阳的历史文化，这还是一般写法。“波澜着”一词别开生面，这一词性的转品就出现了张力，接下来“激荡了心胸”，不仅使作品出现了波峰，更拔高了境界。作者笔下不是蹈人足迹的铺陈历史，而是以历史壮其情怀，挥当代风流之笔续写历史，使襄阳的历史底蕴和时代精神相映生辉。下联写襄阳风物，更以潇洒之笔，展现时俊之风雅。虽然“满座群贤士”句子中的“满”与“群”有点重复，但看得到是为与上联的数词相对。“酒酒诗诗，放开那话匣”，不但与上联的“轰轰烈烈，激荡了心胸”同放异彩，更是把襄阳人物之风雅潇洒的神态移到眼前。指点江山，激扬文字，岂是兰亭小聚？分明是诸葛亮、孟浩然等先贤与襄阳时俊的同聚共饮，山川形胜，人物杰出，尽到杯前。自孙髯翁写大观楼长联而后，纵向写史，横向写景便成写地方风景名胜之惯例。周晓东写襄阳，融古今于山川，集风雅于情怀，成为了惯例中之特例。如果说“杯”字犯重，那是不小心所致，与修养无关。

《马跃檀溪处》

英雄事业本无他，从岘水而寻，犹有蹄痕思跃马；                      
世路艰难多类似，付沧桑一笑，要张鹏翼去冲天。

马跃檀溪是一个历史典故，三国时，刘备逃追杀在奔命的路上，所骑的马陷入襄阳城西的檀溪中，他挥鞭大喝一声，马跃三丈，逃出险境。此马跃檀溪联，是作者面对此历史遗迹所发的感慨。上联借杨度挽孙中山联语“英雄做事无他”，言英雄做事没有其他什么，唯坚忍也。英雄事业，无论成败，凭坚忍不拔之志总能成全自己的英雄形象。下联以世路艰难比英雄事业，作者以大无畏的英雄气概，笑对沧桑人世。“要张鹏翼去冲天”，是何等的大气磅礴，这也是对“英雄事业本无他”的回应。写景不限于景点本身之内涵，以此为媒介而引申，这便是诗联高手借以散襟抱之高招。

《戏台》

百态世情，千年人物，凭檀板一声唤出，尽可使闲者娱，痴者醒，躇者感；

笑他傀儡，脱彀其谁，把机关尽数道来，不过是上台舞，下台唾，后台谋。

作者借戏台笑骂世态，痛快淋漓，性情之笔，随心所欲。上联“凭檀板一声唤出”，展现在戏台上的人物世情，使不同的观众有不同的感受。“闲者娱”，指淡看世情之人，对台上表演的众生相，都付之谈笑中。“痴者醒”，指痴迷名利，纠缠得失之人，面对社会缩影之戏台表演，恍然悟出人生如戏。“躇者感”，躇者可理解为踌躇之人，踌躇有多义，有踌躇不前，有踌躇满志，不管取哪个义项都是人之缺陷。踌躇之人面对戏台上的表演，自有感触。上联是对观众而言，下联则是对表演者而言，写得更为深刻。在政治舞台上的许多表演者多被后台所操控，谁个不入彀中？“上台舞”，指上台之风光，台上之光彩，台上之任意耍弄。“下台唾”，指台上颐指气使之人，一旦下台，便遭人唾弃，为世所不齿。“后台谋”，作者的眼光不仅只到前台，更看到了后台。前台的一幕幕是为后台而表演，没有后台之谋，就没有前台之戏。从前台能看到后台的观众，如此联作者，是最看得懂戏的人。

《戒酒》

放浪或同阮步兵，狂笑而歌，狂歌而笑，千盏不消心上石；

问佛可有忘情水，曰空即色，曰色即空，六根待扫世间尘。

此题是写的戒酒，从嗜酒开笔，自言饮酒无度，放浪形骸如竹林七子之阮籍。阮籍因怕惹政治上的麻烦以醉酒避祸，放纵狂饮，横决礼俗，一次竟大醉六十天，但心中块垒仍不见消，此是作者戒酒之原因。下联“问佛可有忘情水”，其实作者是明知故问，其答案是《心经》所言“色即是空，空即是色”，得真清静，空色一如。作者的意思是人在世尘中岂可六根无染？岂能凭忘情水（代指酒）可得真清静？题为戒酒，其意不在戒酒，至少我是这么理解的。

我所说作者的文学修养，一读作品便知，所说的思想深度，越读作品越知。

2020年避疫家中