著名花鸟画家龚继先先生的画室“半闲草堂”，真是一个艺术的天地。只见许多珍品，或挂在墙上，或堆在桌前，琳琅满目。这中间，最让我瞩目的，还是唐云先生的对联：“迷时须假三乘教，悟后方知一字无。继先见石涛画上题此二句，颇含玄旨，盖即神秀、慧能之各意也。书应请教。杭人唐云记于大石斋。癸亥之夏。”不但字写得好，而且具有深刻的含义。不久前，我逮到机会请龚先生就此作些介绍。于是，我们作了半日之谈。

    龚继先先生1963年中央美术学院毕业后，分配到上海人民美术出版社，历任美编、副总编辑、总编辑，并长期主编《艺苑掇英》丛刊，通过图版和文字，系统介绍海内外公私藏家的中国古代字画精品，在美术界产生重大影响。1983(癸亥)年夏，他偕富华、蔡耕一起到“大石斋”拜访唐云老，打算挑选老先生收藏的书画精品拍照，出一本专辑。工作进行得很顺利。就在即将完成时，富华含笑向龚先生提议：“机遇难得，何不趁此机会请唐云老写一副对联给您？”一般情况下，龚先生是不向老书画家索要作品的，现在富华提出来了，唐云老也已提笔在手，询问对联内容，便恭敬不如从命，以石涛一幅罗汉人物画中富有禅意的两句诗为请。之后，他极珍爱这副对联，一直挂在自己的画室中。

    为什么要请题这两句话呢？龚先生告诉我，因为它富有明显的禅宗思想。禅宗与其他佛教宗派不同，自六祖慧能以来一直主张“不立文字(不必假助理论引导)、直指人心(凭借个人本性)”。石涛按照禅宗“五家七宗”的传法世系，属于临济宗36世，同样强调撇开理智、欲望、知识等干扰，直臻妙悟之境。即便“开悟”前必须依靠“三乘”的佛家经典指引，一旦“开悟”就得把这些文字统统忘掉，直接依靠顿悟(内心启示)。

    不过，这还不够。在龚先生看来，石涛毕竟是艺术家，这两句话除了表达他在禅学方面的观点，应该还表达出他对艺术创作和艺术成长历程的概括和领悟。一个初涉中国画坛的人，他的创作和成长固然离不开绘画理论、技法的引导，按部就班地画，否则肯定会搞得一塌糊涂。然而，等他经过长期努力，达到一定阶段后，他就必须凭自己心灵的感悟和对艺术之道的把握。就如佛家常说的“如人饮水，冷暖自知”，所谓理论、技法等文字对这种感悟和把握就讲不清楚了。而一个真正的艺术家进行创作时，必须直接依靠自己的感悟，自然而然地随意挥洒，使成妙绘，所谓“任心所欲，不逾矩”是也。龚先生最欣赏的，正是这种自由自在的境界。

    从龚先生的一番话里，我终于明白，石涛在400多年前阐明的，其实不就是今天龚先生的艺术领悟和人生思考吗？超越历史长河的间隔，两位艺术家心契如此，对联的内容很好地印证了这一点。而藏品之所以受到龚先生珍爱，原因便在于此。