我常听人说对联写作是“雕虫小技”。这是看到对联是文学艺术作品中写作形式结构最简短的一类，姑妄言之。如若认真考究对联的写作及功能，便不会谓其“虫小”，而是不平凡也。写作对联，要求作者具有诗词的基本素养。在只有上下两句简短的篇幅里运作，还要比创作诗词更高的语言概括能力。更不要说对联自身又受到词性对仗、忌用重字和巧用重字以及严谨的平仄法则等联律所约束。所以说，一副好联，往往需经反复琢磨，反复锤炼，精雕细琢。所谓：“二句三年得，一吟双泪流。”即如是也。今天，有幸邀请到中国楹联论坛执行站长金锐先生作客翠微访谈，与我们一同探讨楹联文化及楹联创作的一些心得体会。

主持人：君岚

无名小卒

嘉宾：金锐

著名联家

君岚：从文化视角来说，对联与我国古典的诗词歌赋有着不可分割的关系。常听人说“会写诗词的一定会创作对联，会写对联的则未必能创作诗词”，您觉得是这样吗？

金锐：如果仅仅是“会写、能写”、符合基本规则，可以这么说，当然诗词和对联都有一些属于自己的独特规则，这个如果不深入了解，还是会有理解得偏差。但如果要写得好，还需要熟悉各自的体裁创作风格，感受行文造句的韵味。虽然古典文学的审美追求是相通的，但毕竟各自“体气”不同。还需要补充一句，如果不看诗词（至少是诗），恐怕很难写出好对联，但是不看对联恐怕不会对写诗词有太大影响，当然，看一看当然是有帮助的。

君岚：当代诗词楹联乱象横生，业务不专之人高谈阔论，创作出成批的赝品。常见街道边，公园里悬挂的对联连基本的联律要求都不符，实在让人忍俊不禁。您觉得对联界类似这样的“无厘头”现象还有哪些？

金锐：对联界最主要的问题就是对联评审，许多时候由外行官员把控，毫无审美能力，甚至对联规则也不懂，于是获奖的老干体作品纵横恣肆，惨不忍睹。当年某楹联学会评滕王阁征联，把一副“和谐二字，是秋水长天之注释；发展一词，给落霞孤鹜以延伸”评为一等奖，还要镌刻在滕王阁上。如今此类丑态也不在少数，甚至有人专门做老干体对联的宣传推广工作，声势浩大。另外还有自吹自捧之人，有人号称某某风格对联创始人，有人号称某某格律之父，还有人公然自称为“联圣”，实在让人哭笑不得。

君岚：诗词对联，一脉相承。普及基础教育已是大势所趋，一个重要的教育途径，就是应当从中小学生抓起。放眼当下对联的状况，可谓惨不忍睹。政府要衙在春节春联中，上、下联字数都写不相等的笑话，将春联上下联贴颠倒，更是司空见惯。据我了解，很多语文教师对对联的基础知识了解和掌握的很少，甚至在他们看来“对联就是一种修辞手法”，不屑于教授学生。对于这个问题不知道您怎么看？

金锐：这个问题不光是对联，诗词基础知识也很少有语文老师能弄清楚。这不是一代两代人造成的，目前看也没什么办法，只能从加强教师传统文化素养做起，一步一步来吧。

君岚：想请您谈谈写诗与写联的异同有哪些？

金锐：这个问题太大了。宏观说吧，诗的脉络是纵向的，各联之间相互交错，共同完成表达的任务。比如一首律诗，起承转合各有分工，很可能一联写景一联抒情。但对联的脉络则是横向的，更多时候起承转合完成在一联之中（当然也不一定）。这个说得其实很不到位，但暂时也只能这么说了。

君岚：学习写作一副对联，路应该如何走，才能算得上是正？

金锐：我建议从诗词入手，与诗词的起始学习无异。但是早读一些与对联相关的，掌握对联的体气。早期可以看些五七言的风景联积累语感，培养炼字炼意的功夫。之后，对联话和楹联丛话很重要，前者养气息后者养基础。清代名家的作品也要广泛的看一些，我个人更倾向曾国藩、俞樾、薛时雨、彭玉麟、江峰青几人的作品。另外就是要重视对仗，精妙的对仗绝对有画龙点睛的效果，还有灵活运用自对可以让长联的对仗更加灵活多变。

君岚：有不少读者在评论区留言，想询问一下您对对联创作的一些心得体会。

金锐：啊，这个问题有点虚…我觉得对联很重要的一点是气息，就是掌握好各分句之间的承接，不能过紧也不能过松，还有句式变化、句法变化，忌呆板也忌散乱，需要一气呵成又不能或许熟滑少顿挫，这个取舍拿捏的火候最见功夫。很多诗词高手写对联时，其实对仗关容易过，反而是气脉的把握上往往会出问题。

君岚：学习创作对联是一个漫长的过程，无论从哪个起点出发，只要方向正确，最终都能殊途同归。关于对联创作，不知道您有什么经验可以传授给读者？

金锐：经验就是从诗词读起，打下扎实的古典文学基础，然后循序渐进、多写多练多思考，要创新但是不能挖空心思创新。注重文字表达，不可轻浮，不可纠结，不可似是而非。

君岚：有一个词囊括了今天我们讨论的话题，即“文化”。您觉得，楹联文化包括哪些内容，我们应该如何继承和发展？

金锐：习俗，规范，审美。我们所说的传承楹联文化更多是习俗，但这其实是最不需要我们传承的，因为它在民间有旺盛的生命力，婚丧嫁娶无不与它息息相关。规范需要传承，但是很简单。最需要传承的是审美，这才是当前社会最缺乏也是一种文学之所以能被称为文学的关键。对于楹联这种古人写得很好但研究得不够深入的问题而言，审美不但要传承，还有很广阔的拓展空间，这也正是我们的机会所在。

君岚：当代的楹联作者中，您最欣赏的是哪些？能否举例说说？

金锐：那应该是浙江王翼奇先生和湖南石印文先生。王先生的联有一种豁达雍容的气度，如“题春及堂楹联：江水方生，即驰书与北岸，田夫相告，将有事于西畴”。石先生的联典雅厚重，如“印文题杜甫江阁联：杯酒酹诗魂，痛当年漂泊荆湘，凭轩每下忧时泪；雕甍齐岳麓，问此地往来舟楫，登阁谁生去国思”。另外，网络上，我之前写过一个网络联坛点讲录，其中的“五虎将”应该是我最欣赏的

君岚：“从容”，是一种“技进乎道”的境界，是在自己的作品中随内容从容，随句法从容，随结构从容，随长短从容。不管创作何种题材，皆勿固执作态，须从容面对。只有在“从容”中创作，才能创作出好的作品。要做到从容，不矫揉造作，首先就要有深厚的诗词基础，在创作中不断实践；其次就要在斟酌推敲的功夫上举头并进，提高各方面的素质；在内容和句法变化上有充分的了解和思考，才能游刃有余，从容不迫。非常感谢金锐先生作客翠微访谈，本期就到这里。

君岚：再次感谢金锐先生，咱们下期再会。