【概述】本文从美学角度审视邹宗德先生楹联的审美价值，由于本文所讨论的邹先生楹联作品限于邵阳名胜楹联，所以，在讨论过程中，始终把邵阳名胜作为第一审美对象，把邵阳名胜楹联作为第二审美对象，并且，着眼于二者的关系来考虑楹联作品的美学价值，挖掘名胜楹联的审美规律和样板效应，为名胜楹联的撰写者和爱好者在撰写名胜楹联和欣赏名胜楹联时，提供美学参考理念与思路。
邹宗德的楹联给人的总体感觉就是一个字：美。他所撰写的邵阳名胜楹联尤为突出。给名胜景点撰联是美上加美，其实，也是难上加难，要求高、难度大。因为名胜，无论是自然景物还是文物古迹，或是人文景观，它作为第一审美对象（审美客体）已经具有较高的知名度和审美价值（通常叫观赏价值）。那么，给这些地方题联（第二审美对象），要么就是锦上添花、画龙点睛；要么就是不伦不类，不痛不痒，甚至画蛇添足、弄巧成拙。按照我们的理解，把名胜视为第一审美对象，或者说，它已经具有人们公认的审美价值，为它撰写楹联，目的在于升华它的审美价值，或者说在物质产品美的基础上，再造精神产品美。这就是锦上添花。锦上添花的审美敏感性肯定降低，所以，给名胜题联，一个字：难。而邹宗德先生克服了“难”，成就了“美”。
一、和谐美
邹先生名胜楹联的美，首先是第一审美对象和第二审美对象两个审美客体的高度融合，形成的和谐美。用文学的评价语言就是切景、切题、切意，情景交融。更通俗的说法，就是首先要“写准确”。写名胜楹联与一般楹联不同，它有特定的题写对象，或者叫做不二的审美客体，针对这个客观存在的审美客体进行美的再创造，必须有的放矢。就像写命题作文一个道理，最重要的是保证不跑题。作文一旦跑了题，文辞再好，也是徒劳。名胜楹联“跑了题”，就是牛头不对马嘴。只有当两个审美客体高度融合时，才会产生一种诗意的和谐美。比如，邹先生的《题城步长安营》：“一村多种方言，北调南腔，真乃语言化石；百载片时光景，城墙炮垒，依稀风景当年。”联中所描述的景况与长安营的实际完全吻合，只有长安营这地方，因为战争才留下了“北调南腔”的将士后裔，才留下了“多种方言”的遗风和“城墙炮垒”的遗迹。第二审美客体——楹联，与第一审美客体——名胜，“无缝对接”，和谐统一，完美无缺。
撰写名胜楹联，不但要紧扣“题目”，“写准确”，还要“写漂亮”。就是要抓住景点（第一审美客体）的特征，写出特色，写出新意，不能雷同。否则，就是放之四海而皆准的“通用品”。特别是带有地域色彩的名胜，此地的山与彼地的山不同，这里的亭与那里的亭有差异，这个地方的城墙与那个地方的城墙完全不一样。长安营的“城墙炮垒”，只是“依稀”可见的当年风景。而武冈的城墙大不相同，因为这里曾是王城，所以，“王气聚都梁，城郭美如玉阙（《题武冈城墙》）”。
凡是名胜景点，其共性都是知名度高，都有自己美的所在，只有写出它的与众不同，从差异中表现出它的个性，才能凸显楹联与景点二者融合所形成的和谐美。比如，《题大东山玉屏药王殿》与《题湖南新邵龙山药王殿》，都是写药王殿，但是，玉屏药王殿与龙山药王殿各不相同。玉屏药王殿“左傍青龙，右依白虎，前濡辰水，后峙玉屏，晚照晨曦，八方紫气钟医圣；春荣芳蕊，夏秀繁枝，秋染霜林，冬开雪霁，星移物换，四季风光入梵声。”此联根据药王殿所处的环境，着意从时空上描述药王殿周边环境和景色变幻，表现此殿的清净与神圣。而龙山药王殿的写法则不同：“药王安在哉？四十八面山中，隐看紫气萦锄，白云入篓；我辈今来也！一千三百年后，犹见峰峦壮丽，草木精神。”上联通过联想，写出药王曾在深山峻岭中，爬在入云的山峰上“高空作业”而又充满诗意的险峻情景；下联看似回到今天，实际上还是从药王曾经翻爬过的壮丽峰峦上看到了现在的草木，而这些“草木”因为曾经是药王用来救死扶伤的“本草”，所以显得更有精神。草木有情，精神依旧。我们也可以把这种坚韧的“草木精神”理解为一种医者悬壶济世的精神，抑或是应该弘扬的一种坚忍不拔、济世救人的“药王境界”。两幅对联，写的都是药王殿，但各有特色，各有美感。特别是“草木精神”的语言张力十足，意蕴丰富。
再比如，武冈的云山与隆回的望云山又不一样。《题云山胜力寺》：“云雾飘飘，卷不及朝暾明月；山泉沥沥，响应着暮鼓晨钟。”上联写云山之气象，虽然云展云舒，但依然日升月朗，不可阻挡。下联写胜力寺的暮鼓晨钟与云山的山泉之声遥相呼应。以云雾作背景，以泉响之声与钟鼓之音相互映衬，渲染胜力寺的神秘与清净，云山之美，跃然联中。《题隆回望云山》所表现的角度又不同。“顶星寻魏子行踪，有云山在望，有天山在望，极目穷思，于万壑千峰之外，方瞻海国；史牒读卢公故事，或秦代成仙？或宋代成仙？探幽索隐，具恤民救苦之心，便是尊神”。不再写云、写山泉、写寺庙，而是写在望云山上，“极目穷思”，更多的是联想与怀古。侧重写望云山下的名人或者发生在望云山上的故事。其中，有“魏子”魏源为望云山题联的事，有魏光焘（“天山在望”）跟随左宗棠到天山脚下收复伊犁的故事；有秦代的侯生和卢生炼丹成仙的神话；也有宋代的卢慧在望云山成仙的传说。在“怀古”之余，顺便有所“咏”：“具恤民救苦之心，便是尊神”。因此，登上望云山的“所望”、“所思”和“所咏”，比云山的“所见”和“所闻”更丰富、更厚重。尤其突出表现了与云山的不同在于“望”，以及 “望”而生“思”。对联中找不到二者的任何雷同之处，可见作者的思维缜密与细致。这也正是名胜楹联应该做到但又难以达到的审美境界。
当然，至于楹联的和谐美，自然包括了韵律的和谐、语言的和谐，等等，这是最基本的要求，这里就不再赘述了。
二、思辨美
名胜楹联因为名胜的原因，很多时候涉及到历史事件或者历史人物，或名景名物，等等。撰联时或咏史、或咏物、或感怀、或借古讽今、或借物喻人。凡此种种，都需要深刻的思辨，方能产生厚重的沧桑美。然而，无论历史故事还是历史人物，都有相当冗长的篇幅。而楹联的篇幅一般在了了数字，要想承载那么大的容量，必须言简意赅、一字千钧。这就需要有超强的思辨能力，既要有自己独到的见解，或者标新立异，但又不能偏离史实，有失公允。只有在恰到好处的判断中表达自己与众不同的情怀，与读者产生共鸣，说出众人能想而不能说，或者众人想说而不敢说的话，这样的思辨效果才能给读者以震撼的思辨美。这一点，邹宗德做到了。
《题武冈司马冲武穆宫》：“秦氏风波三字黑；岳门忠义满江红。”武穆宫全国各地到处有，褒扬岳飞，贬责秦桧，用这种对比手法，表现褒忠贬奸的主题。这种停留在修辞手法上的思辨逻辑，大同小异，相距不远。但是，如何运用楹联的特点，如何选择艺术表现手法，其思辨功力就千差万别了。邹先生则匠心独运，与众不同。一般来说，只要提到岳飞，凡是知道岳飞的人都想到他是忠臣，而最能体现他的忠义情怀的词就是《满江红》。再多懂点历史的人会知道他被秦桧以“莫须有”的罪名谋杀在风波亭。这历史事实一般人都知道，但是，这仅仅是赖以思辨的基础，如何运用楹联常识，艺术地表现出来，这就是见功夫的时候。还是邹先生的功夫老道。他从岳飞的《满江红》入手，表现岳家忠心报国的壮烈情怀。“岳门忠义满江红”，这下联好写，难就难在上联不好写。最难的是用什么来对“满江红”。不仅在字面上要对好，尤其要用与岳飞相关的事物来对，这太需要智慧了。邹宗德不愧是高手，他找到了断送岳飞父子性命的“罪名”——秦桧强加的“莫须有”。“莫须有”这三个字是黑心的——“三字黑”。这副对联只要解决了后面三个字，前面的内容就相对好办了。“黑”与“红”既是冷暖对比的颜色词，又是隐喻“恶”与“善”、“奸”与“忠”的两个意象。“黑”与“红”的妙用，表现了作者思辨的完美。从这副对联的结构和语序来看，假如我的分析基本准确的话，那么，邹先生在这幅对联上的思维方式是逆向走势。这种思维方式，它所呈现的思辨美，在楹联创作中堪称典范，是我们在楹联创作时借鉴的样板。
同样是写岳飞的对联，邹先生的《题邵阳岳飞纪念堂》又不同：“奇冤厄一代英雄，许臣忠义；怒吼震千秋历史，还我河山。”如果说《题武冈司马冲武穆宫》在构思上，是从“字面上”找窍门，那么，《题邵阳岳飞纪念堂》则是从“神韵上”下工夫。选取了“还我河山”的“怒吼”，以表现岳飞“壮怀激烈”的英雄气概。对联的气势迥然不同。
还有《题绥宁黄桑铁杉》：“因为气正风清，生前总是擎天柱；不用盘根错节，死后依然镇地梁。”此联在主题构思上明显是借物喻人，且有对现实的讽喻意义。它所点赞的是那种顶天立地、浑身浩然正气的“铁杉品质”，所讽喻的是那种“盘根错节”的社会环境。这副对联，邹先生所表现的思辨美，在于“巧妙”二字。这种巧妙依然是把审美客体中的第一审美对象（景点）和第二审美对象（楹联）完美融合的结果。
又如《题绥宁黄桑上堡古国》：“世事如棋，历史无常开口笑；小鲜其国，江山有数用心看。”绥宁黄桑的上堡古国遗址，是明代农民起义领袖李天保在此建立的苗族王国，是苗族历史上第一次建立自己政权的首都遗址。李天保领导的农民起义在明代、在明代的绥宁，自然是一件很大的事，在偏远的深山老林里建立起苗族的第一个政权，并在这里开国立都，更是一件了不起的事。然而，经历了数百年之后，时过境迁，当我们再回头把玩历史的时候，却看破了许多玄机，一切是那样“无常”，一切又是那样“有数”。楹联鲜明地提醒前来观瞻的人们“用心看”，站在历史的制高点，去思考历史的“无常”和江山的“有数”。这样的“思辨美”足见邹先生楹联的厚重。
三、格式美
格式是一种相对固定的模式，在文学创作上本是忌讳的，运用不当，自受其害。作者以为，在对联创作中，允许有一定格式存在，或许对创作是一种帮助。因为对联本身就是一种具有严格韵律要求的文学样式，这种格律要求何尝不是一种格式？而对联的艺术美恰好是这种格式所展示出来的光华。我读了邹先生的名胜楹联之后，发现他在一部分名胜楹联撰写中有一种相对固化的语言格式，不但没有僵化的排斥感，反而觉得是一种带有规律性的格式美。诸如以下句式：“披一身尘俗而来，到此清凉境界……；携几缕山香而去，念它苍翠情怀……（《题绥宁黄桑风景区大门》）”、“我来踏土怆怀……；风至云开雾散……（《题城步十万古田》）”、“石自黄山飞至……；水从阿坝涌来……（《题洞口罗溪》）”、“仙风于唐代吹来……；蒸水自山前绕过……（《题邵东佘湖山》）”、“河伯自江东而至……；岭头从宋代以来……（《题邵阳县河伯岭》）”、“春风从宋代吹来……；帝子自邵州归去……（《题邵阳六岭》）”。综合以上句式，找出其格式，大体是“从……而来，到……而去”，或者是“到……而去，从……而来”。说这个格式美，理由是：一、这种格式就像打拳的套路和招数，能够宏观驾驭，明确思路，有轨运行，易上手，不乱套。二、这种句式读起来有音乐的美感，朗朗上口，就像歌谣一样，有吟诗的痛快淋漓。又像生活中的的口语，读起来很顺畅，容易接受，容易记忆。三、还是从名胜楹联的角度来看，作为名胜，一般在时空上存在久远感。今人写古人、写古事，总有一定距离。如何把古今链接起来，还真离不开一些表关联的句式。邹先生特聪明，用一种相对格式化的句式，三五几字，就架起了跨越古今时空的桥梁，在时空隧道中来去自由。给人一种天马行空、随心所欲的畅快和跳跃的美感。
邹宗德先生在名胜楹联创作中的这种语言格式，我姑且把它叫做“邹氏格”。这种格式为我们提供了一种思维方式，能够帮助我们在名胜楹联创作中去繁就简，容易入门，方便上道。特别是对初学者更具样板效应。
（选自《对联学刊》）
